Baltimore Museum of Art y Phoenix Art Museum anuncian a colaboración ‘Guarding the art’ con exposición planeada para el 2024

Dec, 06, 2022

Exposiciones e instalaciones especiales

Baltimore Museum of Art y Phoenix Art Museum anuncian a colaboración ‘Guarding the art’ con exposición planeada para el 2024

Phoenix es el primer lugar de un lanzamiento nacional de la iniciativa impulsada por la exhibición

(6 de diciembre del 2022)— Baltimore Museum of Art (BMA) y Phoenix Art Museum (PhxArt) anunciaron hoy una colaboración para desarrollar e implementar una nueva edición de la aclamada exhibición Guarding the Art (Protegiendo el arte) en Phoenix, cuyo estreno está programado para febrero de 2024.

‘Protegiendo el arte’ es una iniciativa innovadora que invita a los agentes de seguridad y asistentes de la galería a obtener un conocimiento más profundo sobre cada faceta del desarrollo de la exhibición y crear una exhibición de obras de arte que resuene más con sus intereses personales. Siguiendo el modelo desarrollado por BMA después de su debut en exhibición en el 2022, el personal de PhxArt trabajará en su propia iteración de ‘Protegiendo el arte’ durante el próximo año. La próxima presentación en PhxArt marca el comienzo de un lanzamiento nacional para la iniciativa impulsada por exposiciones en museos de los Estados Unidos. Esta primera iteración nacional de la iniciativa está patrocinada por PNC Bank y Pearlstone Family Fund.

Guarding the Art fue concebido por Amy Elias, fideicomisaria de BMA desde hace largo tiempo, para resaltar las perspectivas y reflexiones únicas del personal de seguridad, informado por sus muchas horas en las galerías, sus interacciones con los visitantes y sus intereses y experiencias únicos. “Siempre fue parte de mi visión inspirar a otros museos de todo el país a traer Guarding the Art a sus instituciones”, dijo Elias. “Phoenix es el próximo paso perfecto ya que su liderazgo adopta una filosofía similar a la de BMA en su enfoque para reconocer y celebrar la inclusión, la diversidad y la equidad”.

El proceso de creación de la exposición también permitió oportunidades de desarrollo profesional y tutoría para el personal de seguridad participante, ya que se conectaron con el personal del museo en todos los departamentos, así como con un mentor externo con amplia experiencia en el campo. La exposición, que desafió las jerarquías tradicionales de los museos y fomentó un diálogo considerable sobre quién puede y quién debe hablar sobre arte, se estrenó ante un gran interés público en Baltimore en marzo de 2022. “Fue increíble presenciar la energía en las galerías mientras esta exposición estuvo abierta”. señaló la Dra. Asma Naeem, codirectora interina y la jefa de curaduría Eddie C. y C. Sylvia Brown. “Privilegiar nuevas voces entre el personal del museo animó a nuestros visitantes a involucrarse con más libertad y confianza en el arte. Hizo que el museo fuera más accesible”.

Con los recursos creados por BMA, PhxArt planea lanzar su propia iniciativa ‘Protegiendo el arte’, con un anuncio del proceso de solicitud planificado para principios de 2023. Con ese anuncio, PhxArt invitará a los oficiales de seguridad y asistentes de galería junto con otro personal de primera línea de los equipos de servicios para visitantes, mantenimiento, ventas y alquiler de eventos de la institución, para solicitar la oportunidad de colaborar con el personal de curaduría, diseño, educación y compromiso, conservación y mercadotecnia y comunicaciones mientras seleccionan objetos de la colección del museo y desarrollan materiales de interpretación, incluida una publicación. También recibirán una compensación adicional por su tiempo trabajando en el proyecto. En apoyo de la iniciativa que llega a la región de Phoenix, PNC Bank se ha registrado como patrocinador principal de la exhibición en PhxArt, brindando recursos increíbles para el trabajo curatorial, las operaciones y la inversión de personal específica para el proyecto histórico, el primero de su tipo para PhxArt y la comunidad del Valle.

 “Los museos de todo el país quedaron cautivados por lo que sucedió en el Museo de Arte de Baltimore con Guarding the Art”, dijo Jeremy Mikolajczak, director Sybil Harrington y director ejecutivo del Museo de Arte de Phoenix. “Esperamos brindar esta oportunidad a nuestro propio personal, que tiene perspectivas distintas y dinámicas sobre el arte en nuestras colecciones y galerías, extraídas de sus experiencias personales como artistas, estudiantes, amantes del arte, educadores y miembros del equipo de primera línea que participan diariamente. con nuestros visitantes. Estamos agradecidos con la BMA por su asociación y por permitirnos desempeñar un papel de liderazgo en la expansión de esta iniciativa en todo el país. También expresamos nuestra gratitud a PNC Bank, cuyo patrocinio temprano del programa en PhxArt tendrá un gran impacto en nuestra capacidad de compartir esta exhibición con nuestra comunidad”.

“PNC tiene un legado de inversión en las artes, y entendemos los impactos económicos, sociales y cívicos de una comunidad próspera de arte y cultura”, dijo Cathleen Walker, presidenta regional de PNC de Phoenix y el norte de Arizona. “Con Guarding the Art, el Museo de Arte de Phoenix continúa involucrando a nuestra comunidad a través de exhibiciones dinámicas e innovadoras. PNC se enorgullece de brindar ayuda al traer esta oportunidad a Phoenix”.

La expansión de Guarding the Art en museos de todo el país está siendo financiada por Pearlstone Family Fund. Su apoyo le permite a BMA documentar los procesos utilizados durante el proyecto en una guía escrita que puede ser consultada por otras instituciones que deseen lanzar sus propias exposiciones Guarding the Art. Pearlstone Family Fund también está financiando a un administrador de proyectos en BMA para brindar apoyo a instituciones pares mientras montan sus exhibiciones, incluso durante el desarrollo de la iniciativa en Phoenix.

Más acerca de Guarding the Art (Protegiendo el arte)
Guarding the Art transforma la experiencia del museo tanto para los visitantes como para los trabajadores del museo. El proyecto fue concebido en 2020 por Amy Elias, fideicomisaria del Museo de Arte de Baltimore, como resultado de una conversación con la Dra. Asma Naeem, jefa de curaduría de BMA Eddie C. y C. Sylvia Brown, sobre formas de relacionarse con los guardias de seguridad de BMA, que pasan más tiempo con la colección del museo que nadie. La visión de Elias de un espectáculo curado por un guardia dio como resultado una exhibición personal y conmovedora que se exhibió del 27 de marzo al 10 de julio de 2022. El personal de BMA que asumió roles curatoriales se apoyó en sus propias historias y motivaciones mientras investigaban arte, escribían etiquetas, y participaban en todos los aspectos de la realización de la exposición. Ofrecieron a los visitantes una forma de sentir sobre el arte en lugar de solo un marco sobre cómo pensar sobre el arte. El proyecto también brindó a los guardias la oportunidad de guiar las conversaciones del museo. Custodiar el arte resalta lo bueno que puede suceder cuando los museos dan un paso alejándose de sus jerarquías y abordan la obra de nuevo.

Aerca del Baltimore Museum of Art
Fundado en 1914, el Baltimore Museum of Art (BMA) inspira a personas de todas las edades y orígenes a través de exhibiciones, programas y colecciones que cuentan una historia expansiva del arte—desafiando narrativas arraigadas y adoptando nuevas voces. Nuestra destacada colección de más de 95,000 objetos abarca muchas épocas y culturas e incluye la colección pública más grande del mundo de obras de Henri Matisse; una de las mejores colecciones de grabados, dibujos y fotografías del país; y un número cada vez mayor de obras de artistas contemporáneos de diversos orígenes. El museo también se distingue por un edificio neoclásico diseñado por el arquitecto estadounidense John Russell Pope y dos hermosos jardines que presentan una variedad de esculturas modernas y contemporáneas. El BMA está ubicada a tres millas al norte de Inner Harbor, junto al campus principal de la Universidad Johns Hopkins, y tiene una sucursal comunitaria en Lexington Market. La entrada general es gratuita para que todos puedan disfrutar del poder del arte. artbma.org

Acerca de Phoenix Art Museum
Desde 1959 el Phoenix Art Museum ha proporcionado a millones de visitantes acceso a experiencias y arte de nivel mundial en un esfuerzo por prender la imaginación, crear conexiones significativas y servir como un espacio valiente para todas las personas que desean tener la experiencia del poder transformador del arte. Ubicado en el Corredor Central de Phoenix, el Museo es un destino vibrante para las artes visuales y el museo de arte más grande en el suroeste de los Estados Unidos. Cada año, más de 350,000 visitantes participan de exhibiciones nacionales e internacionales aclamadas por la crítica y la colección del museo de más de 20,000 obras americanas y americana del Oeste, Asia, Europa, América Latina, Arte Moderno y Contemporáneo y Diseño de Modas. El Museo también presenta un amplio programa de películas, actuaciones en vivo y programas educativos diseñados para visitantes de todas las edades; aunado a exposiciones de vibrante fotografía hecha posible por la memorable asociación del Museo con el Centro de Fotografía Creativa de la Universidad de Arizona. Para saber más acerca del Phoenix Art Museum, visita phxart.org, o llama al 602.257.1880.

Acerca de PNC Bank
PNC Bank, National Association, es miembro de The PNC Financial Services Group, Inc. (NYSE: PNC). PNC es una de las instituciones de servicios financieros diversificados más grandes de los Estados Unidos, organizada en torno a sus clientes y comunidades para lograr relaciones sólidas y entrega local de banca comercial y minorista, incluyendo una gama completa de productos de préstamo; servicios especializados para corporaciones y entidades gubernamentales, incluyendo banca corporativa, financiamiento inmobiliario y préstamos basados ​​en activos; gestión de patrimonio y gestión de activos. Para obtener información sobre PNC, visite pnc.com.

Acerca de Pearlstone Family Fund 
Pearlstone Family Fun fue establecida en la década de 1980 por Jack Pearlstone y su hijo Richard para apoyar a las organizaciones y agencias que fortalecen la vida judía en las comunidades de todo el mundo. El Fondo también apoya las artes, la cultura y las actividades comunitarias en la región metropolitana de Baltimore.