La Colección: Arte Asiático

ACERCA DE LAS INSTALACIONES

La colección Arte Asiático de PhxArt alberga los objetos más antiguos del Museo, con obras que abarcan 1,000 años y representan a numerosos países del continente más grande del mundo. A través de dos instalaciones especiales, examina el arte budista tibetano y las obras exportadas que descubren regiones impresionantes y momentos culturales significativos de la historia.

Kunichika Toyohara, Triptych: The Meiji Emperor Admiring Flowers of the Four Seasons, January 1881. Woodblock print. Museum purchase with funds provided by the Asian Arts Council in honor of G. Miriam E. Kinner. Photo: Ken Howie

Intercambios entre Oriente y Occidente

Extraída principalmente de la colección del Phoenix Art Museum, Intercambios entre Oriente y Occidente explora un rico periodo de intercambio intercultural dentro de Asia y con Europa y América desde el siglo XVI hasta el XX. Durante este periodo, varios centros asiáticos de producción de cerámica fabricaban objetos para exportar a tierras lejanas, como Oriente Medio, Europa y Norteamérica. Gracias al creciente alcance de las compañías comerciales europeas, la demanda de los mercados extranjeros y los encargos personalizados llevaron a la producción de piezas con formas híbridas, escenas europeas y coloniales e incluso diseños de armaduras familiares para la vajilla, así como adornos y figurines.

Los barcos procedentes de China que traían té a los puertos estadounidenses también llevaban porcelanas chinas que pasaron a formar parte de la vida colonial americana. A finales del siglo XX, la arqueología submarina permitió descubrir pecios intactos repletos de objetos de cerámica destinados a puertos lejanos, incluida una colección de cerámica vietnamita de gran calidad en la colección del Museo, procedente de un naufragio del siglo XV.

Los artistas de xilografías del Japón del siglo XIX se inspiraron en la llegada de europeos y estadounidenses que vestían modas que pronto fueron emuladas incluso por el Emperador y la Emperatriz de Japón. Los pintores asiáticos adoptaron nuevas técnicas y desarrollaron géneros pictóricos específicos para la venta a comerciantes, visitantes y colonos extranjeros. Los textiles también se convirtieron en un popular artículo de exportación, a menudo enviado desde China a Filipinas y luego a México y América. Los objetos de esmalte cloisonné de China y Japón se hicieron muy populares gracias a su exhibición en las Ferias Mundiales y otras exposiciones como novedosa decoración para los hogares del Oeste.

Divinidad y devoción en el Tíbet

Divinidad y devoción en el Tíbet explora las formas artísticas que distinguen el arte budista tibetano de otras similares de otras regiones. Entre las obras expuestas figuran esculturas en bronce de manifestaciones sagradas de deidades, manuscritos ornamentados, máscaras utilizadas en actos teatrales religiosos y objetos de adorno y protección personal. La exposición también muestra adornos emblemáticos de turquesa y coral, colores que se han convertido en emblemas de la práctica de la región.

Esculturas de bronce y objetos devocionales de los siglos XVI al XIX, procedentes de la colección de Phoenix Art Museum, resaltan un periodo de estrechos lazos entre los sumos sacerdotes tibetanos y los emperadores de China. Estas esculturas se colocaban en los altares de templos y santuarios domésticos, y sus superficies doradas reflejaban la luz de las lámparas en los rostros de los devotos. La mayoría de las deidades tántricas se representan como seres pacíficos que guían a los humanos hacia la iluminación y como manifestaciones temibles capaces de vencer al mal y a la muerte para proteger el bienestar y la virtud de los devotos budistas.

Estas obras históricas se presentan en diálogo con una selección de fotografías contemporáneas tomadas en la región tibetana por el artista y fotógrafo chino-americano Han, Dr. David Leiwei Li, profesor emérito de la Universidad de Oregón en Eugene. Estas fotografías revelan el impresionante paisaje del país, sus peculiares estilos arquitectónicos, el ornamentado mobiliario de los templos y la humildad de sus devotos.