PrensaPhoenix Art Museum (el Museo de Arte de Phoenix) presenta exposición de moda florales históricas y contemporáneas
Phoenix Art Museum (el Museo de Arte de Phoenix) presenta exposición de moda florales históricas y contemporáneas
Feb, 14, 2019
Exposiciones e instalaciones especialesModaColeccionesColección de la moda
Phoenix Art Museum (el Museo de Arte de Phoenix) presenta exposición de moda florales históricas y contemporáneas
La exposición abarca cuatro siglos
explora la influencia de las flores en la moda e incluye diseños de Prada, Marc
Jacobs, Givenchy, Yves Saint Laurent, Comme des Garçons, Charles James, Slava
Zaitsev y más
PHOENIX
(14 de febrero de 2019) –Desde el 13 de abril hasta el 18 de
agosto de 2019, Phoenix Art Museum presentará Flora
en las galerías de diseño de moda Kelly Ellman y Orme Lewis. Abarcando desde el
siglo 18 hasta el presente, la exposición presentará más de 30 conjuntos y
accesorios de inspiración botánica para mujeres, hombres y niños para rastrear
la evolución de las modas florales a lo largo de la historia. Tomado exclusivamente
de la colección de Phoenix Art Museum, Flora
exhibirá prendas históricas junto a diseñadores de Prada, Marc Jacobs,
Givenchy, Yves Saint Laurent, Comme des Garçons, Charles James y Slava Zaitsev.
La exposición también destacará varias textiles y técnicas de bordado y embellecimiento
utilizadas por los diseñadores para incorporar motivos florales, patrones y
siluetas en sus creaciones.
“Estamos encantados de presentar Flora a nuestra comunidad de
Phoenix”, dijo Amada Cruz, directora durada de Phoenix Art Museum. “Flora reunirá muchas piezas atemporales
de la colección de moda del Museo para mostrar la amplitud y profundidad de
nuestras posesiones, y esperamos compartir esta exposición inspirada en las
flores con nuestro público en Arizona”.
Al presentar una amplia gama de modas históricas y
contemporáneas extraídas de la colección del Museo, Flora explorará cómo los diseñadores a través de los siglos han
interpretado las flores y el mundo botánico entre su trabajo. Las prendas de
los siglos 18 y 19 mostrarán representaciones de flores tradicionales y
realistas, mientras que las piezas modernas contarán con estampados florales
abstractos en negrita y siluetas inspiradas en formas orgánicas. Los aspectos
más destacados de la exposición incluyen un abrigo de cuero bordado y botas de
Marc Jacobs para Louis Vuitton; un vestido de pétalo de 1951 de Charles James;
y una falda y chaqueta de Slava Zaitsev, conocida por sus coloridos diseños
teatrales, a menudo adornados con motivos florales e inspirados en trajes
populares rusos.
Flora también presentará objetos recientemente adquiridos por el
Museo, incluido un conjunto de la colección Primavera/Verano 2019 de Comme des
Garçons, comprado con fondos proporcionados por Arizona Costume Institute, un
grupo de apoyo de Phoenix Art Museum. El conjunto contemporáneo incluye una
chaqueta holgada de esmoquin negra combinada con un pantalón con estampado de
rosa, que se distingue por su silueta abstracta y multidimensional que sugiere
una forma de flor.
“Las flores son un tema clásico y querido por los
diseñadores de moda a lo largo de la historia”, dijo Dennita Sewell, la
curadora de diseño de moda Jacquie Dorrance del Museo. “Con su amplitud de
prendas y accesorios históricos y contemporáneos, Flora ilustrará cómo el enfoque para representar las flores en la
moda ha evolucionado desde el realismo y el naturalismo a la abstracción, la
hiper-abstracción y el hiperrealismo”.
Además, la exposición destacará los textiles y diversos
estilos de bordados y adornos, ilustrando las formas creativas en que los
diseñadores a lo largo de los siglos han interpretado las formas botánicas en
la moda. Un traje de lino de Prada de 2003 muestra capullos de rosa bordados de
rafia en la red, el estilo bohemio de un vestido de costura de Givenchy de la
década de 1960 se complementa con una dispersión de flores silvestres, y una
pieza de Yves Saint Laurent presenta una impresión de Rosas de belleza
americana en seda crepe de chine.
In addition, the exhibition will highlight textiles and
various embroidery and embellishment styles, illustrating the creative ways in
which designers through the centuries have interpreted botanical forms in
fashion. A linen suit by Prada from 2003 showcases raffia-embroidered rose buds
on netting, the bohemian styling of a Givenchy couture dress from the 1960s is
enhanced with a scattering of wildflowers, and a piece by Yves Saint Laurent
features an all-over print of American Beauty Roses on silk crepe de chine.
“En una era en la que vemos la mayoría de las cosas digitalmente, Flora
subrayará la importancia de la materialidad en el diseño de moda”, dijo
Sewell. “La exposición brindará a los espectadores la oportunidad de
observar detenidamente un objeto y examinar sus detalles para ayudar a comprender
cómo y por qué los diseñadores utilizan materiales y técnicas específicas para
articular sus ideas e inspiraciones”.
Además de mostrar la riqueza de la
colección de moda del Museo, Flora
explorará la influencia duradera de las flores en la moda y demostrará cómo la
inspiración impulsa el diseño. Con su variedad de materiales y una visión
profunda del proceso creativo, la exposición animará a los espectadores a
contemplar un tema bien conocido y descubrir las formas sutiles, audaces y, a
veces, sorprendentes en que la moda puede reflejar el mundo natural.
About the Exhibition
Flora estará a la vista desde el 13 de abril hasta
el 18 de agosto de 2019 en las galerias Kelly Ellman Fashion Design and Orme
Lewis. La exposición esta organizada por Phoenix Art Museum y es posible
gracias a la generosidad de la Virginia M. Ullman Foundation, The Ellman
Foundation, y Arizona Costume Institute. Para más detalles sobre la exposición,
por favor visitephxart.org/exhibition/flora.
La
entrada es gratuita para los Miembros del Museo; veteranos y militares en
servicio activo y sus familias; Estudiantes, personal y facultad de Maricopa
Community College (con identificación); y jóvenes de 5 y menores. La entrada a
la exposición está incluida en la admisión general para el público en general.
La exposición se ofrece al público en general durante los tiempos de donación
voluntaria. Los horarios de donación voluntaria incluyen los miércoles de 3 a 9
pm, el primer viernes de cada mes de 6 a 10 pm y el segundo domingo de cada mes
de mediodía a 5 pm. Para un desglose completo de los precios y horarios de
admisión general, consulte bit.ly/VisitPhxArt.
Fotografías de alta resolución se puede
descargar aquí. Para solicitar
entrevistas y fotografías de alta resolución, comuníquese con la Oficina de
Márketing y Comunicaciones al 602.257.2105 o margaree.bigler@phxart.org.
Programas de la exposición
Domingo Familiar Gratuito | el
14 de abril, mediodía – 5 pm
Explora Flora durante los
horarios de donación voluntario el segundo domingo de cada mes. Los huéspedes
disfrutarán de actividades emocionantes, búsqueda del tesoro, presentaciones en
vivo, tiempo de cuentos, excursiones gratuitos y más. Vea phxart.org/events/calendar para más información.
Primer Viernes | el 3 de mayo,
6 pm
Únete a nosotros este Primer Viernes para experimentar Flora y programas en las galerias
inspiradas por la exposicion and in-gallery programs inspired by the
exhibition. El evento esá abierto al público con admisión de donación
voluntario. Por favor verifica phxart.org/events/calendar para actualizaciones.
Acerca de Phoenix Art Museum
Phoenix Art Museum
ha brindado acceso a programas de artes visuales y educativos en Arizona por
casi 60 años y es el museo de arte más grande en el suroeste de los Estados
Unidos. Exposiciones nacionales e internacionales aclamadas por la crítica se
muestran junto con la colección permanente del Museo de más de 19,000 obras de
arte estadounidense, asiático, europeo, latinoamericano, moderno y
contemporáneo, y diseño de moda. El museo también presenta festivales, un
amplio programa de películas, actuaciones en vivo y programas educativos
diseñados para iluminar, entretener y estimular a los visitantes de todas las
edades. Los visitantes también disfrutan de exposiciones de fotografía
vibrantes a través de la asociación histórica del Center for Creative Photography,
Museo con el Centro para Fotografía Creativa, Universidad de Arizona. Para
aprender más sobre Phoenix Art Museum, visite phxart.org, o llame 602.257.1880.