Phoenix Art Museum presenta una exposición monográfica de Larry Bell que explora las seis décadas de carrera del artista a través de esculturas de vidrio y obras de collage

Feb, 26, 2024

Arte moderno y contemporáneo

Phoenix Art Museum presenta una exposición monográfica de Larry Bell que explora las seis décadas de carrera del artista a través de esculturas de vidrio y obras de collage

Larry Bell: Improvisaciones celebra el legado del artista experimental Larry Bell, conocido por explorar la luz, el espacio y las sensaciones ópticas, y presenta nuevas obras escultóricas y de técnica mixta

PHOENIX (26 de febrero, 2024) – Esta primavera, Phoenix Art Museum presenta Larry Bell: Improvisaciones, una muestra de los logros artísticos y la carrera de uno de los artistas más influyentes que surgieron del movimiento Light and Space (Luz y espacio). La exposición explora la progresión del proceso de Bell desde la década de 1960 hasta la actualidad, presentando una amplia gama de cubos de vidrio, esculturas, paredes de pie a gran escala y collages de medios mixtos creados por Bell utilizando una técnica de vanguardia de deposición al vacío. Larry Bell: Improvisaciones se podrá ver desde el 22 de mayo del 2024 hasta el 5 de enero del 2025 en el Ala Katz de Arte Moderno del Museo de Arte de Phoenix.

“Estamos encantados de reunir este cautivador conjunto de obras del artista del Light and Space Larry Bell”, comentó Jeremy Mikolajczak, Director y CEO Sybil Harrington de Phoenix Art Museum. “Bell ha dedicado su práctica a investigar y perfeccionar técnicas para crear su obra distintiva, y esta encuesta no sólo celebra sus logros a lo largo de una notable carrera de 60 años, sino su influencia en el campo del arte contemporáneo y nuestra comprensión de cómo el arte puede dar forma a las formas en que percibimos nuestro entorno y la realidad.”

Nacido en Chicago en 1939, Larry Bell es un artista experimental que lleva mucho tiempo explorando las interacciones entre la luz y la superficie a través de la escultura de vidrio, la pintura monocroma, el collage y el diseño de muebles. Reconocido en primer lugar por su papel central en el movimiento Light and Space de la década de 1960 junto a Robert Irwin, Ed Ruscha y James Turrell, entre otros, Bell comenzó su carrera creando volúmenes cúbicos utilizando lienzos con formas e incorporando espejos, madera y vidrio. Muy pronto descubrió una técnica de deposición al vacío que le permitía transferir depósitos de película fina sobre paneles de vidrio, lo que dio lugar a sus primeros cubos, de deslumbrantes efectos visuales. A partir de ahí, Bell utilizó la luz como medio para estudiar cómo reflejan, absorben y transmiten la luz las distintas superficies. Siguió utilizando un tanque de vacío y más tarde una prensa de montaje para experimentar con el calor y el papel recubierto de vapor, lo que dio lugar a varias series de obras de collage.

Larry Bell: Improvisaciones muestra la progresión de la práctica de Bell a través de una amplia selección de esculturas de vidrio y obras de collage desde la década de 1960 hasta la actualidad. Los visitantes comienzan examinando una selección de cubos de vidrio a pequeña escala que aparecen enteros o deconstruidos junto a otras obras más pequeñas que exploran el ángulo recto, subrayando la fascinación de Bell por los elementos geométricos. A continuación, unos muros de pie a gran escala compuestos por 12 piezas de vidrio macizo revelan cómo Bell amplió sus investigaciones cúbicas a instalaciones y entornos. Cada muro se configura en el sitio y sus formas se crean en respuesta directa a su entorno. Con sus 2 metros de altura, afectan a la percepción del espectador, poniendo de relieve la relación entre la realidad percibida y la física. Como ejemplo de la obra más reciente de Bell, Improvisaciones presenta una selección de esculturas Light Knot (Nudo de luz) que cuelgan del techo y parecen danzar al absorber y reflejar la luz circundante, junto con una obra a gran escala encargada recientemente: una forma cúbica que representa el sol mercurial, rodeada de un cristal nublado que evoca la niebla de Venice Beach, California.

Además, Improvisaciones presenta obras de collage raramente expuestas de la colección del Museo de Arte de Phoenix, entre las que se incluyen ejemplos de las series Dibujos de vapor (1978-presente), Espejismo (1980-presente) y Fracción (1996-2001) de Bell. Estas obras sobre papel reflejan las cualidades reflectantes, ambiguas y espaciales de las obras escultóricas de Bell y fueron creadas sometiendo mylar, papel y otros materiales a la técnica de deposición al vacío y a la prensa de montaje.

“A lo largo de la exposición, los visitantes descubren la intuición, la espontaneidad y la improvisación inherentes al proceso de Larry Bell”, afirma Rachel Sadvary Zebro, conservadora adjunta de colecciones del Museo y comisaria de la exposición. “A lo largo de cada década, Bell ha experimentado con nuevas técnicas y materiales, pero lo que queda muy claro al contemplar las obras de Improvisaciones es que Bell siempre vuelve a casa—al cubo”.

Fotografías de alta resolución se pueden descargar aquí. Para solicitar entrevistas, contacta a la Oficina de Comunicaciones de Phoenix Art Museum al 602.257.2117 o vía samantha.santos@phxart.org.

About the Exhibition
Larry Bell: Improvisaciones es organizada por Phoenix Art Museum y curada por Rachel Sadvary Zebro, curadora asociada de colecciones de Phoenix Art Museum. Ha sido posible gracias a la generosidad de Lee y Mike Cohn. Todas las exposiciones de Phoenix Art Museum son financiadas por el Phoenix Art Museum Exhibition Excellence Fund, fundado por The Opatrny Family Foundation, con el importante apoyo adicional de Joan Cremin.

La admisión es gratuita para los Miembros del Museo, los menores de cinco años y los estudiantes del Maricopa County Community Colleges. La admisión a la exposición está incluida en la admisión al público en general, incluso durante el horario de donaciones voluntarias los miércoles de 3 a 9 pm, posible gracias a SRP y la City of Phoenix. Para obtener un desglose completo de los precios y horarios de admisión general, consulta phxart.org/visit/.

Acerca de Phoenix Art Museum
Desde 1959 el Phoenix Art Museum ha proporcionado a millones de visitantes acceso a experiencias y arte de nivel mundial en un esfuerzo por prender la imaginación, crear conexiones significativas y servir como un espacio valiente para todas las personas que desean tener la experiencia del poder transformador del arte. Ubicado en el Corredor Central de Phoenix, el Museo es un destino vibrante para las artes visuales y el museo de arte más grande en el suroeste de los Estados Unidos. Cada año, más de 350,000 visitantes participan de exhibiciones nacionales e internacionales aclamadas por la crítica y la colección del museo de más de 20,000 obras americanas y americana del Oeste, Asia, Europa, América Latina, Arte Moderno y Contemporáneo y Diseño de Modas. El Museo también presenta un amplio programa de películas, actuaciones en vivo y programas educativos diseñados para visitantes de todas las edades; aunado a exposiciones de vibrante fotografía hecha posible por la memorable asociación del Museo con el Center for Creative Photography de University of Arizona. Para saber más acerca de Phoenix Art Museum, visita phxart.org, o llama al 602.257.1880.