Presentando más de 70 retratos, paisajes, autorretratos e imágenes archivadas de la familia, Y Que Así Permanezca: Mujeres de la Diáspora Africana, presenta la perspectiva ingenua de cinco fotógrafas quienes están explorando sus experiencias de la Diáspora Africana, definida por el traslado voluntario y forzado de africanos y sus descendientes durante siglos por medio de oleadas de migración y esclavitud.
Obras destacadas por Widline Cadet, Jasmine Clarke, Hellen Gaudence, Nadiya I. Nacorda, y Sasha Phyars-Burgess reflejan lugares específicos, recuerdos generales y experiencias familiares de muchos niveles, basándose en elementos del pasado y presente para considerar un futuro imaginado. Vivido colectivamente, estas dinámicas fotografías, descubren entendimientos compartidos y separados de la familia e historia, lugar y desplazamiento, migración y movilidad y pertenecer y comunidad, todo informado por realidades diaspóricas individuales.
Jasmine Clarke nació y creció en Brooklyn. Derivando de las experiencias de su padre de Jamaica, ella crea imágenes evocadoras, fragmentarias y oníricas que surgen de la historia familiar, momentos compartidos y visiones que habitan en su mente.
Jasmine Clarke, Olivia, Looking, 2018. Inkjet print. Collection of the artist. © Jasmine Clarke, from the Shadow of the Palm series.
Nacida en Detroit, Michigan, Nadiya I. Nacorda, es descendiente de negro y asiático, con raíces familiares en Sur África y Las Filipinas. Su trabajo – mismo que incorpora fotografías de la familia y sobrepone las imágenes nuevas y viejas de varios tamaños – está profundamente arraigado en las historias compartidas, experiencias vividas y la identidad especifica de su familia, mientras también habla de historias más amplias de colonización y desplazamiento.
Nadiya Nacorda, Wearing a doek in Lolo and Lola’s bathroom, 2018. Inkjet print. Collection of the artist. © Nadiya Nacorda, from All the Orchids are Fine series.
Nacida en Petion-Ville, Haiti, Widline Cadet explora los conceptos de pertenecer, migración y autoestima, utilizando autorretratos, albums familiares e imágenes repetitivas. Sus obras también reconocen la complejidad de la fotografía como una herramienta de representación, retando el medio mientras explora autoconscientemente su potencial.
Widline Cadet, Seremoni Disparisyon #1.20 (Ritual [Dis]Appearance #1.20), 2020. Inkjet print. Collection of the artist. © Widline Cadet, from the Seremoni Disparisyon (Ritual [Dis]Appearance) series.
Hellen Gaudence, vive en la ciudad de Nueva York y trabaja entre su país de origen, Tanzania y los Estados Unidos, ha creado retratos a blanco-y-negro de migrantes africanos residentes en Tucson (2012-2015). Sus fotos yuxtaponen estos sujetos con paisajes coloridos de plantas autóctonas envueltas en polvo rojo, ambiente que hace referencia a una ubicación africana generalizada y ausente.
Hellen Gaudence, Kilema Road, 2016. Archival digital print. Collection of the artist. © Hellen Gaudence, from the Magharibi series; Hellen Gaudence, Souverainete, 2017. Archival digital print. Collection of the artist. © Hellen Gaudence, from the Magharibi series.
Nacida en Brooklyn de padres trinitenses, Sasha Phyars-Burgess capta fotografías íntimas y de observadoras en blanco y negro de familia y comunidad en Trinidad y Tobago, evaluando sus ideas del Caribe contra la realidad observada.
Sasha Phyars-Burgess, Kiddie’s Carnival, Trinidad, 2013. Inkjet print. Collection of the artist. ©Sasha Phyars-Burgess, from the THERE (Yankee) series.
Y Que Así Permanezca: Mujeres de la Diáspora Africana es organizada por el Phoenix Art Museum y el Center for Creative Photography. Es hecho posible por medio de la generosidad de los Círculos de Apoyo del Museo y los Miembros del Museo.
La exposición es curada por Aaron Turner, un colaborador habitual con el Centro para Fotografía Creativa y un fotógrafo y educador basado en Arkansas. La fotografías de Turner se basan en los deltas de Arkansas y Mississippi y sus reflexiones en lugares de los movimientos de Derechos Civiles dentro de su experiencia y la de su familia. Es el Asistente de Profesor de arte en la Universidad de Arkansas, School of Art, y el Director del Center for Art as Lived Experience.
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Gran exposición en el Phoenix Art Museum exhibe fotografías contemporáneas por mujeres artistas de la diáspora africanaPróximamente
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